28.01.2026
Description - EN
Since 2016, the Motion Experience Lab (MXL) has focused on a practice that is more relevant today than ever: digital, audiovisual, time-based design in relation to physical spaces. Spaces in which moving images are not only created on a screen, but are collectively heard, seen, processed, discussed, tested, programmed, constructed, performed, and experienced as techno-social, interactive systems—and can be explored aesthetically and dramaturgically.
The MXL has always been a defining part of a growing landscape of AV related labs, studios, research and production environments. Motion Lab Typologies examines this landscape and explores the different models behind it: How do labs combine teaching, research, technology, and production? What infrastructures, people and methods enable their work? And what forms of knowledge, aesthetics, and design emerge there?
We examine selected cases from academia, industry, and the public sector, documenting them in a web-based catalog through text, images, and video, and conducting interviews with the people who run these spaces. This is not just about equipment and technology, but about the culture, organization, and aesthetic language that an AV infrastructure gives rise to. We are particularly interested in the conceptualization and design philosophies of the people behind them.
Based on the individual studies, we are jointly developing a typology of contemporary motion labs—and deriving a vocabulary that allows us to discuss their various forms, genres, and aesthetics. The MXL serves as the starting point, reference, and subject of research all at once.
In doing so, we are also attempting to get to the bottom of the following problem: In a rapidly changing digital and increasingly AI-driven design practice, audiovisual trends are adopted faster than a shared aesthetic language can establish itself: We learn to work with new technologies, but can only develop our own aesthetic practice to a limited extent because we are no longer able to name it in a well-founded way and thus reflect on it. Let’s practice together.
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There will be 10 sessions on Mondays from 10:00 a.m. to 12:00 p.m. (with the exception of 2 sessions):
#01 – Wed, Oct. 21
#02 – Wed, Oct. 28 + IMAGE & MOTION LECTURE at 5:30 p.m. @MXL or R11 (tba)
#03 – Mon, Nov. 2
#04 – Mon, Nov. 9
#05 – Mon, Nov. 16
#06 – Mon, Nov. 23
#07 – Mon, Dec. 14
#08 – Mon, Jan. 11
#09 – Mon, Jan. 18
#10 – Mon, Jan. 25
Beschreibung - DE
Seit 2016 fokussiert das Motion Experience Lab (MXL) eine Praxis, die heute relevanter denn je ist: Digitale, audio-visuelle, zeitbasierte Gestaltung in ihrer Relation zu physischen Räumen. Räume, in denen Bilder in Bewegung nicht nur am Bildschirm entstehen, sondern gemeinsam gehört, gesehen, prozessiert, diskutiert, ausprobiert, programmiert, konstruiert, performt und als techno-soziale, interaktive Systeme erfahrbar sowie ästhetisch und dramaturgisch besprechbar werden.
Das MXL ist seit jeher ein prägender Teil einer wachsenden Landschaft unterschiedlichster Labs, Studios, Forschungs- und Produktionsumgebungen. Motion Lab Typologies untersucht diese Landschaft und fragt, welche unterschiedlichen Modelle dahinterstehen: Wie verbinden Labs Lehre, Forschung, Technologie und Produktion? Welche Infrastrukturen, Menschen und Methoden ermöglichen ihre Arbeit? Und welche Formen von Wissen, Ästhetik und Gestaltung entstehen dort?
Wir untersuchen ausgewählte Cases aus Academia, Industrie und Public Sector und erfassen sie in einem webbasierten Katalog in Text, Bild, Video und führen Gespräche mit Personen, die diese Orte betreiben. Dabei geht es nicht nur um Ausstattung und Technologie, sondern um die Kultur, Organisation und ästhetische Sprache, die eine AV-Infrastruktur hervorbringt. Uns interessiert besonders die Konzeption und die gestalterischen Hintergründe der Menschen, die dahinterstehen.
Aus den einzelnen Untersuchungen entwickeln wir gemeinsam eine Typologie zeitgenössischer Motion Labs – und extrahieren ein Vokabular, mit dem wir über ihre unterschiedlichen Formen, Genres und Ästhetiken sprechen können. Das MXL ist dabei Ausgangspunkt, Referenz und Forschungsgegenstand zugleich.
Es finden 10 Termine montags von 10:00 bis 12:00 Uhr statt (mit Ausnahme von 2 Veranstaltungen):
#01 – Mi, 21. Okt.
#02 – Mi, 28. Okt. + IMAGE & MOTION LECTURE um 17:30 Uhr @MXL oder R11 (tba)
#03 – Mo, 2. Nov.
#04 – Mo, 9. Nov.
#05 – Mo, 16. Nov.
#06 – Mo, 23. Nov.
#07 – Mo, 14. Dez.
#08 – Mo, 11. Jan.
#09 – Mo, 18. Jan.
#10 – Mo, 25. Jan.
So versuchen wir -ganz nebenbei -folgendem Problem auf die Schliche zu kommen: In einer sich rasant verändernden digitalen und zunehmend AI-geprägten Gestaltungspraxis werden audio-visuelle Trends schneller angeeignet als sich eine gemeinsame ästhetische Sprache etablieren kann: Wir lernen mit neuen Technologien zu arbeiten, können unsere eigene ästhetische Praxis jedoch nur bedingt weiterentwickeln, weil wir nicht mehr in der Lage sind, sie fundiert zu benennen und damit zu reflektieren. Let’s practice together.
28.01.2026